SÉTIMA SESIÓN
06/04/2022
Unha das claves para seguir mellorando o noso produto como artistas e como grupo e a crítica, tanto a que nos chega dende persoas externas, como a propia autocrítica que nós establecemos sobre o noso traballo. Detectar aquelas cousas que nos gustan e nos fan crecer é imprescindible para mantelas e sacar o máximo proveito. Decatarnos daqueles erros ou elementos a mellorar é esencial para adoptar novos e mellores hábitos. O noso camiño non é doado: non todas as bocas falan de xeito construtivo, nin é sempre doado asumir que non estás a facer ben unha cousa á que lle dedicas tantas horas ao día.
Entre outras moitas cousas, o público ofrécenos aos artistas un feedback único, unha perspectiva do noso traballo que só el nos pode dar, saiba o que saiba ou teña a idade que teña. A nosa música está dirixida a un público universal, e toda opinión fundamentada é relevante no noso camiño. No último concerto que ofrecemos en Palma de Mallorca, no Teatre Sans, tivemos a sorte de contar entre os asistentes co crítico cultural Fernando Merino, quen deixou no seu blog El Cuaderno de Pedropan unha crítica sobre a nosa actuación o pasado 18 de marzo, á que podedes acceder a continuación.
Para nós, estas palabras son de gran valor e, ademais de animarnos a seguir co noso proxecto e facernos sentir que todo o noso incansable traballo paga a pena, sírvenos para analizar e mellorar a nosa evolución.
Aquela noite no céntrico Teatre Sans tamén contamos coa asistencia do noso amigo Carles Expósito, fisioterapeuta e director de escena que por fin presenciaba unha das nosas performances despois das sesións de traballo en grupo que temos levado a cabo durante este curso. As súas palabras foron especialmente relevantes para nós: el leva orientando e observando a nosa evolución no que se refire a cohesión de grupo, posta en escena e saúde corporal dende o pasado mes de outubro.
Segundo a súa opinión, a nosa comunicación grupal é agora totalmente diferente, a posta en escena moito mellor e mesmo comezamos a romper barreiras co público, achegándonos a el mediante xestos, miradas e palabras. Porén, aínda quedan moitas cousas por traballar e acadar así o nivel artístico máis alto posible de Lítore Quartet.
Co obxectivo de seguir traballando a comunicación grupal e a cohesión do cuarteto, nesta última sesión levamos un paso máis alá os exercicios de roles de dominancia nos que dirixiamos o movemento do noso compañeiro empregando os nosos dedos, como se pode observar na seguinte imaxe.
![](https://static.wixstatic.com/media/d795fd_6486c9ccb14f417fad512117e7bdb585~mv2.jpg/v1/fill/w_147,h_196,al_c,q_80,usm_0.66_1.00_0.01,blur_2,enc_auto/d795fd_6486c9ccb14f417fad512117e7bdb585~mv2.jpg)
Mediante combinacións diferentes, engadindo exercicios nos que debiamos pensar certas melodías, Carles nos guiou nesta sesión de traballo sen instrumento. A consciencia corporal e mental á hora do traballo unida á perseverancia, é clave para mellorar e seguir avanzando cara un obxectivo común: encaixar as 4 pezas que constitúe cada un de nós para formar unha figura definida, cohesionada e decidida a camiñar cara a mesma dirección.